Un cuchillo en la miel. Poesía Completa 1960-2010

Corrado Calabró es un poeta que se mueve en total libertad, que trabaja la palabra en soledad y autonomía, con una seriedad y constancia de alto nivel, lejos de los grandes centros del dinamismo y partidismo literario, ajeno a las modas y a las estéticas triunfantes, alejado del ruido de las camarillas. Fiel tan sólo a sí mismo y a su poesía.

Tras una acogida de sus primeros libros muy favorable por parte de la crítica, la poesía de Corrado Calabró sufrió un largo periodo de silencio, debido a la glaciación de la cultura y de la poesía durante los años 60 por culpa de la infausta política autopromocional de los neovanguardistas.

Para Calabró la poesía atraviesa la vida, de la que lleva los signos y las cicatrices, pero tiende a ir más allá, mediúmnicamente, como en la evocación de presencias inasibles y que sin embargo nos hablan: «Innegablemente mi poesía habla de mi vida, pero lo dice de una manera como ninguna autobiografía sería capaz de decirlo. Lo dice, fundiendo mi experiencia de vida con la naturaleza, hundiéndola en el mar, confiándola al viento y… al amor. Al amor perseguido y no alcanzado, al amor no buscado y encontrado por serendipity». He aquí los principales elementos inspiradores de su poesía: el mar, el viento y el amor. Calabró muestra una decidida predilección por las formas cerradas, con el uso intensivo del endecasílabo como metro base y el recurso al heptasílabo y al encabalgamiento con algunas que otras pequeñas trangresiones, obteniendo efectos sonoros de gran intensidad. Él afirma que para la poesía la métrica es tan importante como el latido cardíaco para la respiración. La regularidad del metro ha conferido a sus versos una musicalidad, una icasticidad, una nitidez de estilo extraordinarias.

Su poesía quedará en la memoria de sus lectores cuando se hayan borrado para siempre las efímeras fortunas de otros poetas.

Emilio Coco